Archive for the 'Comunicaciones / Lectures' Category

Aparecer, ocupar, compartir y participar. O de cómo la escucha nos interpela como sujetos políticos.

Como parte de las VII Jornadas de creación electroacústica organizadas por el Máster en Composición Electroacústica y con Nuevos Medios del Centro Superior Katarina Gurska impartiré una conferencia en la que abordaré el tema de la escucha como motor de proyectos de creación artística que se sitúan en las lindes del arte y el activismo. A partir de textos y piezas que me interesan articularé además la presentación del proyecto de investigación artística Augmented Spatiality que coordino desde el año 2013. El acceso es libre. Más info de las jornadas en el cartel:

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Creación sonora y cambio social _ LCE

El jueves 6 de abril estaré en La Casa Encendida de Madrid junto a José Manuel Costa y Kamen Nedev en un panel/seminario/taller sobre Creación Sonora y Cambio Social. La propuesta surge del grupo Proyecto Aguacate del Máster en Gestión Cultural de la Universidad Carlos III de Madrid para la Semana de la Cultura Digital.

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Maca Master – La creación sonora en su encuentro con la calle

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Augmented Spatiality – Observatorio de la escucha – Sin Paisaje (DSS2016)

El próximo día 7 de mayo, como parte del ciclo Sin paisaje del Observatorio de la Escucha, presentaré en Tabakalera (San Sebastián) el proyecto Augmented Spatiality para hablar de la intervención sonora como generadora de espacio público.

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Ilustración de Sarah Giannobile

El proyecto Augmented Spatiality (Espacialidad Aumentada) arrancó el año 2013 como un modo de analizar, desde la práctica, la creación sonora inscrita en el espacio público. De diferentes formas el proyecto atiende a las opciones que las intervenciones sonoras despliegan en el espacio social y a los procesos de transformación que surgen en su interacción con la ciudad y lo urbano. El proyecto ha adquirido diferentes formatos y líneas de acción desde entonces, presentando y abordando problemáticas específicas de los lugares intervenidos. Augmented Spatiality es un proyecto que piensa el espacio público desde el espacio público y lo hace a través de estrategias y procesos sonoros que dialogan con procesos sociales y espaciales presentes en los lugares. El proyecto contempla el trabajo con las múltiples variables de lo urbano, la colectividad y los procesos colaborativos

Sin Paisaje. Observatorio de la escucha
El ciclo nace, con vocación de lugar de encuentro, como una propuesta complementaria del proyecto OBSERVATORIO DE LA ESCUCHA. Este observatorio pretende formar una plataforma que ofrezca herramientas para analizar y reflexionar, a través de diversas expresiones artísticas sonoras (música, radio, arte sonoro..) sobre las relaciones que establecemos con nuestro entorno sonoro. EL OBSERVATORIO DE LA ESCUCHA es un proyecto apoyado por la Capital cultural Europea DSS2016 y el centro TABAKALERA.

> 7 de mayo a las 20h en Tabakalera – Sala Z (acceso gratuito) + info aquí

Augmented Spatiality. Congreso Espacios Sonoros (UAM)

El próximo 3 de marzo presento el proyecto Augmented Spatiality en el congreso Espacios Sonoros. La ciudad como lugar de experimentación, creación e investigación plurisensorial, que tendrá lugar en la Universidad Autónoma de Madrid. Presentaré el marco general del proyecto al tiempo que mostraré algunas de las acciones que tuvieron lugar en Estocolmo en 2013 y como parte del festival Tsonami el pasado mes de diciembre.

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Augmented Spatiality (Estocolmo, 2013)

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Percibir el mundo desde la perspectiva del agua

El día 24 de febrero daré una charla para los alumnos de la UNED senior sobre creación sonora y la poética del agua. Lleva por título “Percibir el mundo desde la perspectiva del agua” y aborda la creación sonora y su fluir en los espacios naturales y urbanos. La charla, que parte de una cita de Hildegard Westerkamp, se inscribe en el proyecto de investigación “Juegos de agua e historia cultural. Una visión sonora” coordinado por Raquel Rivera.

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Módulo de arte sonoro. IED

De nuevo este curso imparto dos sesiones de creación sonora para los alumnos del curso Artes Digitales y diseño de experiencias del IED (Istituto Europeo di Design). Será los días 15 y 17 de febrero. El módulo aborda de forma transversal diferentes aproximaciones a la creación sonora, desde la intervención, la escultura  o la performace, hasta la instalación, el net-art o la creación interactiva entre otras. Todo ello para presentar un panorama lo más abierto y sugerente posible que haga alusión a la apertura y diversidad de la creación sonora contemporánea.

Emerging Environments

En paralelo a la intervención Emerging Environments de Alex Arteaga en Tabacalera, comisariada por Raquel Rivera como parte del proyecto Architecture of Embodiment, el día 17 de diciembre se celebra una mesa redonda en la que participo junto a  Alex, Raquel, Ana García Varas y Lluís Nacenta.

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Imagen de la intervención de Alex Arteaga en Tabacalera (Madrid)

La creatividad. Prácticas artísticas contemporáneas (UCM)

Como parte de las jornadas sobre “Prácticas artísticas contemporáneas” organizadas por el Máster de Estudios Avanzados de Arte Español, presentaré a los asistentes mi trabajo de creación e investigación el próximo día 15 de abril en la Facultad de Geografía e Historia de la Universidad Complutense de Madrid.

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Consulta en el siguiente enlace el Programa de las Jornadas La Creatividad  (UCM)

Clase creación sonora – IED Istituto Europeo di Design

Ayer, 24 de marzo, di una clase sobre creación sonora en el Istituto Europeo di Design de Madrid dentro del módulo de sonido del curso de Artes Digitales y diseño de experiencias. En la clase, además de hacer una aproximación lo más panorámica y variada posible a la creación sonora, abordando la perspectiva histórica pero también las nuevas aperturas que en estos últimos años se están dando en el ámbito del contexto social, aprovechamos para repensar algunas acciones sonoras y ejecutarlas desde parámetros actuales. Así, los participantes en el seminario trabajaron con partituras Fluxus, guiones de artistas como Esther Ferrer y con poemas fonéticos que actualizaron con los lenguajes de los dispositivos móviles, las dinámicas de las redes sociales o la performance sumada al empleo de fuentes de sonido procedentes de los móviles. ¡Los resultados fueron sorprendentes! Poesía 3.0 para sonidos de móvil, una performance donde el cuerpo orientaba el sonido en el espacio y partituras de acciones potencial y poéticamente muy sonoras. Muy interesante.


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